Články
Celá generace má jeden okamžik v čase, pokud je dětství slavné, pro případ, že by se čistota dítěte stala legendou, než se problémy jednotlivce stanou unavenými dospělými. Nyní mají muži velmi po čtyřicítce zamlžené oči, když si vzpomenou na jeho vrchol před pětadvaceti lety. „Já jsem měl jednu noc, Brucie Bee měl jednu noc a ty jsi měl taky Disco Bee.“ Specifické výhody jsou tematicky zaměřené (najděte Peels) a sejfy jsou nabízeny s bonusy, pokud hráč poskytne 3, 200 nebo více. Všechny odměny v nejnovějších i starších událostech jsou uvedeny v nových tabulkách odměn níže. V 70. letech si lidé jen chtěli zahrát boogie, disco plynule a videa, jako je sobotní noční hudba, dominují v pořadu.
Aby tvůrci nabídli nejnovější způsob, jak udržet hudbu v chodu, začali vytvářet „12palcové nahrávky“ – rozšířené verze s prodlouženými důležitými pasážemi, breakdowny a také are-generáty. Při 120 beatech za minutu vás DJové snadno mixují, abyste si hudbou dokonale grooveovali jeden pro druhého a vytvářeli tak nepřetržitý taneční pocit. Tyto inovace znamenaly náročnější plány a vedly umělce k prozkoumání nových stylů, jako je ozvěna potlesku nebo vyvolané smyčcové pasáže. Aby se tvůrci dostali z 24stopých nahrávacích studií a vyzkoušeli nové mixážní techniky, zkoušeli panning, reverb a overdubbing.
Zvukové krajiny na cestách: Technologie pohání transformaci: playfortuna můj účet
Mnohem adaptivnější je ve skutečnosti používání bicích automatů a sekvencerů, jako playfortuna můj účet například v době, kdy se to stalo desetiletí. Hudby jako Donna June's I believe Love – spoluautorem kterého byl Giorgio Moroder – dodávaly umělé beaty, které působily futuristicky jednoduše a znamenaly změnu pro digitální taneční hudbu. To se oddělovalo od jednotlivce a mohlo se to oddělovat od vytvořených barových zvuků po celém světě, od Business 54 v New Yorku až po rozvíjející se římské noční kluby. Kromě vytváření hudebních vystoupení technologie změnila způsob, jakým se znal diskotéka. V polovině 70. let DJové zvažovali jinou kreativní část, hraní s několika gramofony, aby mohli snadno mixovat jednu skladbu s druhou. Tato technika, nazývaná „beatmatching“, pomáhala tanečníkům pohybovat se, místo aby ztráceli tempo.
Kasina o skutečné peníze
Zavedení nových 12palcových single platní – vůbec prvních, které se hodily pro diskotéku – přineslo podporu delším skladbám a bouřlivým remixům vhodným pro DJe. Na rozdíl od nejnovějších stone ringů, které dominovaly populárnímu rádiu, rané disco vzkvétalo v nočních klubech, než skutečně zasáhlo éter. Undergroundová místa, jako je Attic, se zaměřují na legendárního Davida Mancusa, a Paradise Garage, která je bezpečnými místy pro marginalizované skupiny, zejména černochy, Latinoameričany a LGBTQ+ lidi. V těchto zdech se pozornost soustředí na osvobození pohybem a DJ se stal dobrým selektorem, proplétajícím písně do hypnotických tripů. Mancuso hraje neobvyklé groovy a dlouhé, nepřetržité sestavy, s prioritou šíření délek skladeb vhodných pro rádio.
New York, s bohatou disco historií, nyní nabízí řadu slavných organizací, kde si můžete splnit své sny. Online vzdělávací systémy, jako je Yellowbrick, nabízejí oficiální aplikace zaměřené na obchodní část disco komunity. Tyto kurzy se zaměřují na bezpečnostní témata, jako je vzdělávací myšlení, umělecká správa a mohou transformovat specifické hudební postupy, a proto mohou být i stylistické skupiny. Program The New Towns také nabízí klasický vánoční flirt a nabízí červené, zelené a zlaté a také kotouče.
Historie gramofonu: Zrcadlo diska uvnitř zvuků současnosti
Francouzští a italští výrobci přijali svěží zvuk a vnesli do něj regionální styl a originální rytmy. V Německu Giorgio Moroder dotlačil syntezátorem řízené disco na jeho futuristické hranice, čímž ovlivnil vývoj elektronických tanečních stylů v celé Evropě. Zatímco většina disco inspirace pochází z městského New Yorku, hedvábnější fronta má kořeny ve Filadelfii. TSOP (Nový zvuk z Filadelfie), provedený MFSB v roce 1974, signalizoval konverzi.
Pinball s disco teplotou od Williamsů z roku 1978 na www.pinballrebel.com
Tím, že hudbu zbavil pouhého surového perkusního prostředí, zrodil nový „disco break“, cenný pro tanečníky s jejich dynamickou kmenovou kvalitou a pro DJe jako nástroj pro jejich kombinování. V historii tanečních nahrávek se Tom Moulton jako tvůrce vlastních remixů může držet krok s legendárními DJi své doby. Dalším vývojem této metody bylo vytvoření kontinuálního spojení mezi kotoučovými nahrávkami, aby se zabránilo opuštění čerstvého tanečního parketu během hudebních svátků.
Bonusy, jako jsou tyto, mírně zvyšují herní bank hráče a nabízejí mnohem více šancí na získání. Registrace a nabídky jsou zdůrazňovány od nejnovějších hudebních sítí, aby se mohly utkat v novém soutěžním oboru. Disco přineslo další dědictví, které se definitivně změnilo v jeden z největších impulsů v progresivní hudbě – nový remix. Průlomoví tvůrci jako Tom Moulton nejen natahovali hudbu, aby měla interprety; nakonec změnili i to, jak lidé vnímali zvuky.
Moroderův průkopnický vstup do světa syntezátorů a bicích hostů složil futuristickou dispozici, jako například čtení klasik I Feel Like od Donny June. Nejnovější vířící digitální designy a hypnotické opakování byly vzdálené od nových scénických zón Philadelphie, ale automaticky osvětlovaly taneční parket od Paříže po Mnichov. Svou šanci na výhru můžete zvýšit vysunutím tří symbolů dárků. Tři symboly scatter jsou v podstatě znázorněny na ničím neviditelných koulích a k výběru se dostanete pomocí volného otočení. Jako obvykle, jejich roztočení zdarma mohou být vylepšena symboly rozptylu v nové hře za každou cenu.
Jedním z klíčových hráčů, kteří sehráli zásadní roli ve vývoji nového disco stylu, je bubeník Earl Younger. „Disco Fever“, vydaný Williamsem v roce 1978, je skvělý pinballový automat, který dokonale ztělesňuje nového ducha disco doby. Automat, vytvořený Tonym Kraemerem s grafikou křesťanského stylu Marche, nabízí silný digitální program, který je známý svými ploutvemi ve tvaru banánů. Jsou zde volánková trička, lehké kabáty a kalhoty, polonazí umělci a většina skvělých zvuků vycházejících z baru před rozbřeskem.
- Velmi raní průkopníci, například Frankie Knuckles, měli tajné diskotékové problémy a přeobsadili ho do jiné věkové kategorie, čímž nechali nové srdce žít v nočních klubech, jako je The Facility.
- Bavte se s metalickými fóliovými žaluziemi a můžete použít třpytivé textilie, které dodají prostoru jiskru, a vyniknete tak ve skupinovém prostoru.
- Techniky, které propagovali Facility Stories – vícestopé nahrávky, remixy a možná i dvanáctipalcové singly – dnes zahrnují vše od grafických nahrávek až po undergroundovou elektroniku.
- Rozhodně představovali alternativní hudební slova, vytvořená pro samozřejmost a vzájemnou sounáležitost.
- Je to na Androidu, iOS od Applu a můžete si je stejně tak stáhnout i do svého tabletu.
Jurské kasino během vítězného hřiště Funkce a symbolika
Vyberte si DJe, který rozumí nové disco době, nebo si sestavte playlist, který tomuto nadčasovému žánru vzdát hold. Užijte si novou dobu a věk, ve kterém vytváříte pohyblivé podlahy, a nechte se vést proudem. Pokud si chcete užít bezplatný status Disco Temperatures v Zeus Vendor, pak se vám bude líbit groovy pozice, která vám bude šlapat po nohou.